Formación bonificada para empresas

Diploma emitido por FUNDAE


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Curso online de 3DS MAX 2015 bonificado

Cursos bonificados Calendario: Flexible.

FUNDAE cursos Fecha disponible: Inmediata.

Cursos bonificados seguridad social Porcentaje de Bonificación: 100%

Cursos online bonificados Diploma acreditativo emitido por FUNDAE.

Cursos bonificados para empresas Certificado acreditativo para concursos y oposiciones.

cursos virtuales bonificados Temario Personalizado.

FUNDAE cursos Modalidades: teleformación, aula virtual y MIXTA

Cursos bonificados

El sector audiovisual español genera 4.200 millones de euros anuales en producción digital

8.400
profesionales en animación 3D (SEPE, 2024)
+12%
crecimiento anual del empleo (INE, 2023)

El curso

📊 ¿Por qué este curso?
3.386.764
autónomos en España al cierre de 2024 (Mº Inclusión); el plan de negocio adaptado a microempresa es esencial para la supervivencia y acceso a microcréditos del ICO y similares
Fuente: Mº Inclusión
Plan de Igualdad Empresas Duración
La duración del curso de 3DS MAX 2015 es de 60 horas, acreditadas en el Diploma del mismo.

PLAZO DE REALIZACIÓN:

El plazo se puede establecer según las necesidades del alumno o del plan de formación de la empresa.
empresas de cursos bonificados

Objetivos

  • Dominar la interfaz y flujo de trabajo de Autodesk 3ds Max 2015 en modo experto para máxima productividad
  • Crear modelos tridimensionales complejos utilizando herramientas de modelado y transformación de objetos
  • Desarrollar escenarios virtuales con materiales iluminación y efectos para obtener acabados fotorrealísticos
  • Aplicar técnicas de animación y renderizado para producción audiovisual y diseño arquitectónico
  • Generar presentaciones visuales profesionales de proyectos creativos en diferentes disciplinas


Bonificación Bonificación Curso bonificable al 100%
Bonificacion

Bonificación

Este curso puede ser bonificado al 100% para la empresa receptora, incluso aunque esta tenga un porcentaje de copago en razón de su número de empleados en plantilla. El coste de la formación se recuperará mediante descuento en el pago de los seguros sociales.
Este descuento será aplicable libremente en cualquier mes del año posterior a la fecha en que haya finalizado la formación. Podrán bonificarse las matrículas de aquellos alumnos que realicen al menos el 75% del curso con éxito.
Modalidades Modalidades Teleformación · Aula virtual · Mixta · Presencial
Modalidades

Modalidades

EN CURSOS ONLINE
Teleformación: En esta modalidad todo el curso se realiza a través de internet, con acceso las 24 hs. todos los días de la semana y plazo máximo de seis meses. No hay actividades como clases a las que el alumno deba asistir en horarios y fechas programados.
Aula virtual: En esta modalidad la formación se imparte mediante clases en directo a través de internet, es decir clases tele-presenciales, que se llevarán a cabo a través de ZOOM, Skype u otra herramienta a convenir.
Modalidad MIXTA: Combinación de las dos modalidades anteriores. Los trabajadores asisten a clases en directo (por ejemplo una a la semana) y entre clases disponen de material para avanzar en el curso en la plataforma. Es la más completa para grupos de trabajadores que realizan un mismo curso.

EN CURSOS PRESENCIALES o SEMI - PRESENCIALES
En esta modalidad los trabajadores realizan el curso asistiendo físicamente a un aula en la que se imparte la formación. Puede ser complementada igualmente con acceso a una plataforma online entre clases. Para esta modalidad se requiere una consulta previa de disponibilidad en la ciudad donde se desee llevar a cabo.

cursos tripartita

Temario


NOTA:

Trabajamos con la metodologia de curso personalizado, creada por Ciberaula en 1997. Usted puede solicitar un curso a la medida de sus objetivos, que combine lecciones de 2 o mas cursos en un plan de formacion a su medida. Si este es su caso consultenos, esta metodologia ofrece un aprovechamiento maximo de la formacion en los cursos bonificados para trabajadores.

El temario predefinido del curso online de 3DS MAX 2015 es el siguiente:

1 Conociendo 3ds Max 2015

1.1 Introducción a Autodesk 3ds Max 2015

1.2 Requerimientos técnicos

1.3 Ejecución de Autodesk 3ds Max 2015

1.4 Flujo de trabajo de un proyecto

1.5 El Interfaz de Usuario (IU)

1.6 Barra de menús

1.7 Barras de herramientas

1.8 Visores

1.9 La pestaña Ventanas gráficas

1.10 Trabajar en modo experto

1.11 Desactivación de un visor

1.12 Control de representación de visores

1.13 Selección de niveles de degradación adaptativa

1.14 Usar la herramienta de navegación ViewCube

1.15 Trabajar con el control SteeringWheels

1.16 Trabajar imágenes de fondo en los visores

1.17 Cambiar la apariencia de la interfaz de Autodesk 3ds Max 2015

1.18 Cargar escenas guardadas

1.19 Guardar escenas

1.20 Guardar selecciones

1.21 Salir de Autodesk 3ds Max 2015

1.22 Práctica - Peón de ajedrez

1.23 Práctica - La interfaz

1.24 Cuestionario: Conociendo 3ds Max 2015

2 Creación de primitivas

2.1 Primitivas estándar

2.2 Caja (Box)

2.3 Cono (Cone)

2.4 Esfera (Sphere)

2.5 Geoesfera (GeoSphere)

2.6 Cilindro (Cylinder)

2.7 Tubo (Tube)

2.8 Toroide (Torus)

2.9 Pirámide (Pyramid)

2.10 Tetera (Teapot)

2.11 Plano (Plane)

2.12 Primitivas extendidas

2.13 Poliedro (Hedra)

2.14 Nudo toroide (Torus Knot)

2.15 Caja Chaflán (ChamferBox)

2.16 Cilindro Chaflán (ChamferCyl)

2.17 Bidón (OilTank)

2.18 Cápsula (Capsule)

2.19 Huso (Spindle)

2.20 Extrusión en L (L-Ext)

2.21 Gengon

2.22 Extrusión en C (C-Ext)

2.23 Onda Anillo (RingWave)

2.24 Hose

2.25 Prisma (Prism)

2.26 Cuadrículas de corrección

2.27 Creación de primitivas con el teclado

2.28 Modificación de primitivas

2.29 Práctica - Primitivas animadas

2.30 Cuestionario: Creación de primitivas

3 Elementos de diseño

3.1 Puertas

3.2 Ventanas

3.3 Escaleras

3.4 Elementos de diseño AEC

3.5 Foliage (Follaje)

3.6 Railing (Vallas)

3.7 Wall (Pared)

3.8 Práctica - Levantamiento de una casa

3.9 Cuestionario: Elementos de diseño

4 Selección de objetos

4.1 Introducción a la seleccion de objetos

4.2 Selección de objetos individuales con el ratón

4.3 Selección por región

4.4 Modos de región parcial y completa

4.5 Selección por nombres de objetos

4.6 Selección por color

4.7 Conjuntos de selección con nombre

4.8 Filtros de selección

4.9 Seleccionar por capa

4.10 Bloquear conjunto de selección

4.11 Grupos

4.12 Práctica - Selección

4.13 Cuestionario: Selección de objetos

5 Representación de los objetos

5.1 Colores de objeto

5.2 Selector de colores

5.3 Definición de colores personalizados

5.4 Selección de objetos por color

5.5 Opciones de representación

5.6 Color de presentación

5.7 Ocultar (No mostrar objetos)

5.8 Congelar objetos

5.9 Optimización de la presentación

5.10 Presentación de vínculos

5.11 Práctica - Creación de logotipos flotantes

5.12 Práctica - Rayos laser animados

5.13 Cuestionario: Representación de los objetos

6 Capas

6.1 Utilización de capas

6.2 Creación de capas

6.3 Barra de herramientas Capas

6.4 Convertir una capa en actual

6.5 Fijar como actual la capa del objeto

6.6 Desactivar y activar capas

6.7 Congelar y descongelar capas

6.8 Eliminación de capas

6.9 Cuestionario: Capas

7 Transformación de objetos

7.1 Aplicación de transformaciones

7.2 Desplazamiento de objetos

7.3 Rotación de objetos

7.4 Escala de objetos

7.5 Animación de transformaciones

7.6 Coordenadas de transformación

7.7 Centros de transformación

7.8 Uso de las restricciones a los ejes

7.9 Práctica - Transformaciones

7.10 Cuestionario: Transformación de objetos

8 Clonación de objetos

8.1 Técnicas de clonación

8.2 Copias, calcos y referencias

8.3 Clonación con Mayuscula

8.4 Clonación con Mayuscula-Mover

8.5 Clonación con Mayuscula-Rotar

8.6 Pivote local en el centro

8.7 Pivote local fuera del objeto

8.8 Centro de selección

8.9 Centro de coordenadas

8.10 Clonación con Mayúscula-Escalar

8.11 Simetría de objetos

8.12 Matrices de Objetos

8.13 Instantánea

8.14 Herramienta de espaciado

8.15 Clone and Align Tool

8.16 Práctica - Logotipo Corel animado

8.17 Cuestionario: Clonación de objetos

9 Objetos Booleanos

9.1 Concepto de operaciones de Boole

9.2 Creación de Booleanos

9.3 Unión

9.4 Intersección

9.5 Substracción (A-B)

9.6 Substracción (B-A)

9.7 Cortar

9.8 Método de copia del operando B

9.9 Representación de cuerpos booleanos

9.10 ProBoolean

9.11 Práctica - Objetos Booleanos

9.12 Práctica - Modelado de un cenicero de diseño

9.13 Cuestionario: Objetos Booleanos

10 Creación de formas splines

10.1 Creación de formas

10.2 Línea (Line)

10.3 Rectángulo (Rectangle)

10.4 Círculo (Circle)

10.5 Elipse (Ellipse)

10.6 Arco (Arc)

10.7 Corona (Donut)

10.8 Polígono (NGon)

10.9 Estrella (Star)

10.10 Texto (Text)

10.11 Helice (Helix)

10.12 Huevo (Egg)

10.13 Sección (Section)

10.14 Creación de formas monospline y de varias splines

10.15 Vista de forma

10.16 Creación de splines con el teclado

10.17 Práctica - Formas

10.18 Práctica - Creación de una placa con texto sangrado

10.19 Cuestionario: Creación de formas splines

11 Modelado NURBS

11.1 Uso de Curvas y Superficies NURBS

11.2 Creación de Curvas NURBS

11.3 Creación de Superficies NURBS

11.4 Creación de superficies NURBS a partir de primitivas geométricas

11.5 Creación de curvas NURBS a partir de splines

11.6 Asociar e Importar objetos de 3ds Max

11.7 Edición de Curvas y Superficies NURBS

11.8 Edición de NURBS a nivel de subobjeto

11.9 Práctica - Modelado de una llave

11.10 Cuestionario: Modelado NURBS

12 Modificadores

12.1 El Catálogo de modificadores

12.2 El panel de comandos Modificar

12.3 Formato del panel Modificar

12.4 Personalización del conjunto de botones

12.5 Desactivación y eliminación de modificadores

12.6 Curvar (Bend)

12.7 Afilar (Taper)

12.8 Torcer (Twist)

12.9 Ruido (Noise)

12.10 Estirar (Stretch)

12.11 Squeeze

12.12 Push

12.13 Mullir (Relax)

12.14 Rizo (Ripple)

12.15 Onda (Wave)

12.16 Sesgar (Skew)

12.17 Slice

12.18 Esferificar (Spherify)

12.19 Celosia (Lattice)

12.20 Desplazar (Displace)

12.21 Substitute

12.22 Derretir (Melt)

12.23 Flexión (Flex)

12.24 Morfista (Morpher)

12.25 Piel (Skin)

12.26 Editar spline

12.27 Extrudir (Extrude)

12.28 Torno (Lathe)

12.29 Biselar (Bevel)

12.30 Perfil de bisel (Bevel Profile)

12.31 Editar malla

12.32 Práctica - Creación de una mesa

12.33 Práctica - Ajedrez

12.34 Cuestionario: Modificadores

13 Vista esquematica

13.1 Utilidad de la vista esquemática

13.2 Trabajar con la vista esquemática

13.3 Ventana Schematic View

13.4 Configuración de la vista esquemática

13.5 Operaciones básicas en la ventana Schematic View

13.6 Práctica - Pelota de fútbol

13.7 Práctica - Modelado de un cepillo de dientes

14 Iluminación

14.1 Iluminación en 3ds Max 2015

14.2 Control de la luz ambiental

14.3 Añadir luces predeterminadas

14.4 Creación de luces

14.5 Parámetros generales de iluminación

14.6 Listing Lights

14.7 Colocación de máximo brillo

14.8 Un sistema especial para iluminar - Luz solar

14.9 Práctica - Creación de una escena con una luz animada

14.10 Práctica - Creación de proyectores

14.11 Cuestionario: Iluminación

15 Cámaras

15.1 Cámaras en 3ds Max

15.2 Crear cámaras

15.3 Creación de una vista de cámara

15.4 Mover las cámaras

15.5 Parámetros de la cámara

15.6 Práctica - Placa Corporativa

15.7 Práctica - El ataque del platillo

16 Materiales

16.1 Editor de materiales

16.2 Ventanas de presentación preliminar del Editor de materiales

16.3 Controles de materiales

16.4 Aplicación de materiales a los objetos de una escena

16.5 Material-Map Browser

16.6 Definición de los parámetros básicos de un material

16.7 Almacenamiento de materiales nuevos

16.8 Otro tipo de materiales no estándar

16.9 Imágenes bitmap

16.10 Utilización de imágenes bitmap en materiales

16.11 Coordenadas de mapeado

16.12 El modificador Mapa UVW

16.13 Materiales de procedimiento

16.14 Materiales Matte-Shadow

16.15 Materiales de emisión de rayos (Raytrace)

16.16 Práctica - Juego de bolos

16.17 Práctica - Mapeado por cara

16.18 Cuestionario: Materiales

17 Objetos Solevados

17.1 Solevación con 3ds Max (Lofting)

17.2 Solevación con Asignar recorrido

17.3 Solevación con Asignar forma

17.4 Comparación de formas

17.5 Alineación del primer vértice de la forma

17.6 Desplazamiento de formas

17.7 Solevación de formas con varias splines

17.8 Uso de texto como recorrido

17.9 Deformaciones de objetos solevados

17.10 Deformacion escalar

17.11 Deformación por torsión

17.12 Deformación por oscilación

17.13 Deformación en bisel

17.14 Deformación por ajuste

17.15 Práctica - Linterna

17.16 Práctica - Partición de cilindros

17.17 Cuestionario: Objetos Solevados

18 Objetos de Composición

18.1 Transformar

18.2 Dispersar (Scatter)

18.3 Conformar (Conform)

18.4 Conectar (Connect)

18.5 FusForma (ShapeMerge)

18.6 Terreno (Terrain)

18.7 Práctica - La Cueva

19 Sistemas de partículas

19.1 Creación de sistemas de partículas

19.2 Aerosol (Spray)

19.3 Nieve (Snow)

19.4 Ventisca (Blizzard)

19.5 Matriz de partículas (PArray)

19.6 Nube de partículas (PCloud)

19.7 Super Aerosol (Super Spray)

19.8 Práctica - Creación de una fuente

19.9 Práctica - Creación de humo en un cigarrillo

19.10 Cuestionario: Sistemas de partículas

20 Efectos especiales

20.1 Introducción a los efectos especiales

20.2 Creación de efectos especiales

20.3 Efecto especial FFD

20.4 Onda (Wave)

20.5 Rizo (Ripple)

20.6 Desplazar (Displace)

20.7 Conformar (Conform)

20.8 Bomba (Bomb)

20.9 Empujar (Push)

20.10 Motor

20.11 Seguir recorrido (Path Follow)

20.12 Bomba de partículas (PBomb)

20.13 Gravedad (Gravity)

20.14 Viento (Wind)

20.15 Efecto especial Deflector

20.16 DeflectorU (UDeflector)

20.17 DeflectorS (SDeflector)

20.18 Práctica - Cosas que explotan en la noche

20.19 Cuestionario: Efectos especiales

21 Métodos básicos de animación

21.1 Introducción a las animaciones

21.2 Utilización del cuadro de dialogo Configuracion de tiempo

21.3 Animaciones previas

21.4 Trayectorias

21.5 Track View

21.6 Las ventanas Árbol jerárquico y Edición

21.7 Asignación de controladores

21.8 Filtros

21.9 Tipos fuera de rango

21.10 Inclusión de sonidos en Track View

21.11 Barra de pistas (Track Bar)

21.12 Práctica - Rebote de una tetera que se convierte en pelota

21.13 Cuestionario: Métodos básicos de animación

22 Jerarquías y cinemática

22.1 Jerarquía de objetos

22.2 Cinemática directa

22.3 Vinculación jerárquica de objetos

22.4 Bloqueo de ejes en una jerarquía

22.5 Liberación de ejes vinculados

22.6 Cinemática inversa (CI)

22.7 Definición de parámetros de unión

23 Entorno

23.1 Efectos de entorno

23.2 Parámetros comunes de entorno

23.3 Exposure Control

23.4 Efectos atmosféricos

23.5 Volumen luminoso (Volume Light)

23.6 Volumen de niebla (Volume Fog)

23.7 Niebla (Fog)

23.8 Combustión (Fire Effect)

23.9 Práctica - Entornos bajo el agua

23.10 Cuestionario: Entorno

24 Posproducción de escenas

24.1 Edición en Video Post

24.2 Barra de herramientas de Video Post

24.3 Barra de estado de Video Post

24.4 Composición en Video Post

24.5 Generación de una salida en archivo

24.6 Efectos de representación

24.7 Cuestionario: Cuestionario final -


Todo lo que necesitas saber antes de empezar

Información práctica — pulsa cada sección para desplegarla
⚠ Software de pago con alternativa gratuita: 3ds Max cuesta alrededor de 230 €/mes como suscripción individual. Si eres estudiante o docente, Autodesk ofrece una licencia educativa gratuita de 1 año en autodesk.com/education. Como alternativa completamente gratuita, Blender 4.3 cubre el 90 % de lo que aprenderás aquí (modelado, modificadores, materiales, animación, partículas) y es el estándar emergente en la industria. Este curso enseña 3ds Max 2015 específicamente, por lo que si tu objetivo es certificarte en esa herramienta concreta, necesitarás acceso a ella.

💻 Software

  • Autodesk 3ds Max 2015 o superior (licencia educativa gratuita disponible en autodesk.com/education)
  • Alternativa gratuita: Blender 4.3 (blender.org) — curva de aprendizaje distinta pero flujo de trabajo equivalente
  • Visor de imágenes estándar del sistema operativo (para revisar renders)

🖥️ Hardware

  • PC con Windows 10 u 11 de 64 bits (3ds Max no tiene versión para macOS)
  • CPU de doble núcleo a 2,5 GHz o superior — cualquier procesador de los últimos 6 años es suficiente
  • 16 GB de RAM recomendables para escenas con partículas y efectos; 8 GB funcionan para la mayoría de ejercicios del curso
  • Tarjeta gráfica con 2 GB de VRAM y soporte DirectX 11 — la GPU integrada Intel Iris o AMD Radeon integrada es suficiente para aprender
  • 4 GB de espacio libre en disco para instalar el software y guardar proyectos

🔑 Cuentas necesarias

  • Cuenta gratuita en autodesk.com para activar la licencia educativa o de prueba

📚 Conocimientos previos

  • Manejo básico de Windows (abrir archivos, gestionar carpetas, instalar software)
  • No se requiere experiencia previa en 3D ni en diseño — el curso parte desde cero

A lo largo del curso construyes proyectos completos que van de la pieza aislada al entorno animado. Cada ejercicio tiene un objetivo técnico concreto y un resultado que puedes incluir en tu portfolio.

  1. Peón de ajedrez y set completo: modelas una pieza torneada con splines y el modificador Lathe, luego clonas y organizas el tablero completo. Ideal para aprender flujo de trabajo desde cero y gestión de capas.
  2. Levantamiento de una casa: utilizas los objetos AEC (puertas, ventanas, escaleras, paredes) para construir una vivienda básica. Caso de uso directo para arquitectos e interioristas que necesitan bocetos 3D rápidos.
  3. Juego de bolos con materiales y mapas UVW: aplicas materiales estándar, imágenes bitmap y coordenadas de mapeado a una escena de ocio. Perfecto para entender la diferencia entre material de procedimiento y textura fotográfica.
  4. Escena de fuente y sistemas de partículas: creas agua animada con el sistema Super Spray, añades gravedad y deflectores. Demuestra dominio de simulaciones físicas básicas para efectos de vídeo o arquitectura dinámica.
  5. Placa corporativa con cámara animada: combinas texto extruido, materiales reflectantes (Raytrace), iluminación con proyectores y una cámara en movimiento. Resultado listo para presentación de marca o demo de producto.
  6. Entorno bajo el agua con efectos atmosféricos: integras niebla volumétrica, luz ambiental coloreada y partículas para crear una escena de ambiente. Muestra capacidad para producción de fondos cinemáticos o visualizaciones de arquitectura paisajística.
¿Estás listo para 3ds Max?
Cinco preguntas para saber si tu punto de partida encaja con el ritmo del curso. No hace falta acertar todo: el resultado te dirá qué esperar.
1 Cuando alguien dice que un modelo 3D tiene 'ngons', ¿a qué se refiere?
2 ¿Qué diferencia hay entre una copia (Copy), un calco (Instance) y una referencia (Reference) al clonar un objeto en 3D?
3 ¿Para qué sirve el modificador UVW Map en un objeto 3D?
4 En una animación 3D, ¿qué es un fotograma clave (keyframe)?
5 ¿Qué resultado produce una operación booleana de 'Substracción' entre dos objetos 3D?

Estos son los fallos que aparecen una y otra vez en proyectos de alumnos de 3ds Max. Identificarlos antes de cometerlos te ahorra horas de trabajo repetido.

  • No separar objetos en capas desde el principio: montar toda la escena en la capa 0 por defecto convierte la gestión de visibilidad y renderizado en un caos cuando la escena crece.
  • Ignorar la pila de modificadores y colapsar demasiado pronto: colapsar la pila antes de estar seguro destruye la posibilidad de ajustar parámetros anteriores. Hazlo solo cuando el modelo esté definitivamente cerrado.
  • UVs sin desenvolver antes de asignar la textura: aplicar un bitmap sin configurar el modificador UVW Map produce texturas estiradas o cortadas. Asigna siempre el tipo de proyección adecuado (planar, cilíndrica, esférica) al objeto.
  • Operaciones booleanas sobre mallas sucias: usar Boolean o ProBoolean con objetos que tienen ngons, vértices duplicados o normales invertidas genera agujeros y artefactos difíciles de corregir. Limpia la malla antes.
  • Renderizar la escena final sin hacer un render de prueba a baja resolución: lanzar directamente el render final a alta resolución y descubrir errores de materiales o iluminación después de 30 minutos de cálculo es un clásico evitable.
  • Normales invertidas en partes del modelo: se ven como agujeros negros en el visor o en el render. Activa la visualización de normales o usa el modificador Normal antes de aplicar materiales.
  • Luces con valores de intensidad no calibrados: copiar luces sin ajustar su multiplicador lleva a escenas sobreexpuestas o completamente negras. Usa siempre una luz de referencia y ajusta desde ahí.
  • Sistemas de partículas sin deflectores ni gravedad: las partículas que atraviesan el suelo u otros objetos rompen cualquier ilusión de realismo. Añade siempre un deflector vinculado a las superficies relevantes.
  • Guardar solo en formato .max sin exportar versiones intermedias: el formato .max no es compatible con versiones anteriores y no permite abrirlo en Blender u otros programas. Exporta también en .fbx u .obj en los hitos importantes del proyecto.

Recursos gratuitos y comunidades que complementan directamente lo que practicas en el curso.

⌨ Atajos esenciales de 3ds Max

  • Q/W/E/R — Seleccionar / Mover / Rotar / Escalar
  • Alt+W — Maximizar/restaurar el visor activo
  • F3 — Alternar entre wireframe y sólido en el visor
  • M — Abrir el Editor de materiales
  • F10 — Abrir el diálogo de Render Setup
  • Ctrl+Z — Deshacer (hasta 20 pasos por defecto; auméntalo en preferencias)
  • H — Seleccionar objeto por nombre
  • Alt+Q — Modo de aislamiento del objeto seleccionado

🛠️ Herramientas gratuitas complementarias

  • Blender 4.3 (blender.org) — para comparar flujos de trabajo y practicar sin coste cuando no tengas acceso a 3ds Max
  • MeshLab — limpieza y reparación de mallas 3D exportadas en .obj o .stl
  • Krita — para pintar mapas de texturas y máscaras a mano
  • GIMP — edición de texturas bitmap, corrección de seamless tiles y creación de mapas de normales básicos

📚 Recursos de texturas y modelos de referencia

  • Poly Haven (polyhaven.com) — texturas PBR, HDRIs y modelos en dominio público, listos para usar en cualquier render
  • Freepik / Flaticon — imágenes de referencia y elementos gráficos para materiales bitmap
  • Pexels / Unsplash — fotografías de alta resolución para fondos de entorno y texturas fotográficas
  • Autodesk Knowledge Network (knowledge.autodesk.com) — documentación oficial de 3ds Max, búsqueda directa por nombre de herramienta

👥 Comunidades activas

  • r/3Dmodeling y r/blender en Reddit — feedback rápido sobre works in progress y dudas técnicas
  • ArtStation — portfolio profesional y referencia de nivel industria en modelado, texturizado y render
  • CGSociety — foros veteranos con archivos de escena, tutoriales y discusiones técnicas sobre 3ds Max y V-Ray
  • Canal oficial Autodesk en YouTube — tutoriales actualizados de 3ds Max en inglés, organizados por tema

Preguntas frecuentes

Novedades Sobre 3DS MAX 2015


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